Regent Fantasy

奇幻晶華
  
Oct. , 21 , 2017  -  Feb. , 28 , 2018

Regent Fantasy

奇幻晶華


Oct., 21, 2017  -  Feb., 28, 2018

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台北晶華酒店 X 田奈藝術 《奇幻晶華》於2017年10月21日至2018年2月28日在台北晶華酒店展開。


此次聯展特別邀請到Val瓦兒(法國)、馮驍鳴(中國)、那危(中國)、汪柏成(台灣)、李紹榮(台灣)等藝術家共同展出。

透過瓦兒的細緻靈魂、馮驍鳴淡然原野、那危的文化融合、汪柏成的修行入畫,看似不同風格的作品,擺放一起卻有奇妙的化學反應,又不失個人風格,猶如不同的層次,彷彿走入一幅意境高深的作品,一層層地剝開直到核心。


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台北晶華酒店 X 田奈藝術 《奇幻晶華》於2017年10月21日至2018年2月28日在台北晶華酒店展開。此次聯展特別邀請到Val瓦兒(法國)、馮驍鳴(中國)、那危(中國)、汪柏成(台灣)、李紹榮(台灣)等藝術家共同展出。透過瓦兒的細緻靈魂、馮驍鳴淡然原野、那危的文化融合、汪柏成的修行入畫,看似不同風格的作品,擺放一起卻有奇妙的化學反應,又不失個人風格,猶如不同的層次,彷彿走入一幅意境高深的作品,一層層地剝開直到核心。



《奇幻晶華》藝術家


Val(法國, 1967 - 2016)


Val童年穿梭於南美和非洲之間,過著居無定所的生活,因偶然的情況下到朋友的陶藝工作室而展開的藝術生涯。Val的作品中人物身形總是細細長長的但腳卻很大,讓她所描繪的靈魂有別於印象中的輕飄,而有一種踏實的安定感。這些靈魂表達的不止於自我意識,更多的是人與人之間以及人與環境之間的情感。Val作品的線條和靈魂的樣貌很簡單,但卻可以輕易地表達言語述說不出的感情。



馮驍鳴(中國,1959)


既非抽象,亦無具象,而是在內心意象驅使下的再創造。令人想起綠樹掩映的山谷,斜陽西下的山丘,隱沒於雲紗霧海之中的山峰,海天一色的浩瀚汪洋,以單純的感官跡象賦予大千世界全新意義 。用色則營造出如夢幻般的感覺。這些畫作敢於運用能夠產生共鳴的鮮明對比:藍、綠、橘黃、紅、赭黃、棕和黑色調,通過層出不窮的漸變效果構成了一場精緻細膩的視覺盛宴,令人想起宋代山水畫大家出神入化的技法。色彩經層層渲染,跌宕起伏,若隱若現,鉤、皴、染、點,自成章法。充滿活力的筆觸,與宇宙萬物的“大道”相互呼應。



那危(中國,1982)


身為少數民族的藝術家本人,作品選用北方少數民族地毯形式來作為文化符號的象徵,運用擠壓顏料的創作方法創作出令人混淆真假的「絲狀顏色毯」。從作品的直接感官上來看,作品擾亂了觀者的既有感官體驗,給觀者提供一種「重新審視、重新認識」的概念,探討東西方美術概念的整合和互相包容,把多種不同的媒體和技法融合在畫面上,創造了一種新的視覺語言系統。



汪柏成(台灣,1978)

「法,是技法;道,是心法。」過去汪柏成視花鳥工筆為內修的功課之一,對外發表的作品避免「應物象形」的「具象」創作,以至於始終以「抽象」示人。此次展示工筆,是自省仍有必要展示雪藏的白描功底,但創作態度仍堅持非攝影行為的寫實,而是概念性的轉化個人知見;透過花卉表情模擬人性的各種關係。至於為何使用「白描」?「白描」是東方古典繪畫與西方古典繪畫分庭抗禮的重要技法,以線為骨,與書道同源;汪柏成之作實為「寫畫」,盡藏鋒芒,盡顯古法用筆。



李紹榮(台灣,1948)


納入了德國表現主義的元素,使用了刻意的線條,陰影和扭曲的形狀和數字來告訴他故事。他使用絲印技術與刷子混合進一步增強了整體效果,為肖像增添了豐富而引人入勝的現實元素。自2003年以來,李紹榮在台灣和國際上都有展出,包括2015年米蘭世博會國際當代藝術,他是亞洲唯一的參展藝術家。

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